La Mosaïque Fleurie

Je vis et travaille à Longueuil depuis plus de quinze ans. Mon intérêt pour les fleurs, je le cultive depuis toujours. La passion, elle, s'est développée au fil des ans en observant l'effet bienfaisant que procure la beauté intrinsèque des fleurs. De mon passé comme psychosociologue et formatrice me vient le désir de partager et transmettre ce bien-être.

Attirée par la composition florale, j’ai suivi une formation en Ikebana, art floral japonais, puis je me suis tournée vers les fleurs pressées et j’ai découvert l’Oshibana, l’art de peindre avec les fleurs : j'ai eu la piqûre. Par l’expérimentation de nouveaux procédés, notamment par l’alliance du bois et des fleurs pressées, j’ai développé une expertise unique en mon domaine. Des formations en ébénisterie sont venues peaufiner ma technique afin de mener à bien mon projet de création.

Pour parfaire mes connaissances j'ai suivi, tout au long de mon parcours, plusieurs formations d'appoint sur des sujets tels que: Le commissariat d'exposition en métiers d'art, la démarche artistique, le droit d'auteur, l'image de marque, un modèle d'analyse pour les métiers d'art, une description de l'écosystème métiers d'art, les conditions socio-économiques des artistes ainsi que sur les lois et interprétation des lois encadrant les métiers d'art.

À travers les ans, j’ai exposé au Salon des métiers d’art de Montréal, à Plein-art de Québec, à One Of A kind de Toronto ainsi qu’à plusieurs autres expositions au Québec. Je suis membre du Conseil des métiers d’art du Québec, de Culture Montérégie, du Centre d'artistes autogéré Agrégat, de Métiers & Traditions et j’ai également joint le mouvement Citoyens des Métiers d’arts en tant qu’artiste. Soucieuse de m’affilier à d’autres groupes pratiquant un art semblable au mien, je suis devenue membre de l’International Pressed Flower Art Society, au Japon.



En tant que passionnée de jardins et de fleurs, j'ai rejoint L'Association des petits jardin du Québec ainsi que celle Des amis du Jardin botanique de Montréal.

Démarche artistique

Je porte un regard nouveau sur l'art de conserver les fleurs, alliant avec soin la beauté naturelle des fleurs pressées à l’aspect chaleureux du bois. À mes débuts, je réalisais surtout des œuvres utilitaires qui font partie du quotidien des gens. Aujourd'hui, je tends principalement à créer des tableaux qui utilisent les fleurs pour médium dans un travail pictural afin de mettre en valeur toute la noblesse, la finesse et la grâce de l’Oshibana, l’art de peindre avec les fleurs.

Bien avant qu’une œuvre prenne forme, j’ai cultivé, transformé et conservé ma matière première : les fleurs. C’est une planification stratégique de cette matière première qui ouvre la voie des possibilités offertes et c’est d’ailleurs dès ce moment que le travail de création commence. Le choix des fleurs qui serviront à garnir la palette de couleurs en apportant nuances, jeux d’ombres et de lumières est primordial. Ensuite, le choix des formes et des textures qui procureront volume et mouvement aux œuvres est essentiel à la création. C’est par la diversité des variétés, les techniques de pressage, la qualité de conservation et l’abondance de cette matière première, les fleurs, que les pièces créées prendront des allures épurées ou voluptueuses, classiques ou contemporaines… Plus de deux cents variétés de fleurs sont utilisées à cette fin et de 8000 à 10 000 fleurs sont cueillies chaque année.

Par intuition, et dès le début de mon travail de création, je me disais que les fleurs et le bois étaient deux matériaux nobles qui se mariaient bien ensemble. J’en ai fait ma particularité. Afin d’amener plus loin le travail artistique et de miser sur ce mariage subtil entre les essences de bois et les variétés de fleurs, je conçois et fabrique les pièces de bois qui porteront mes compositions florales.

La finition permanente est assurée par plusieurs couches de laque. À priori, les fleurs n’aiment pas la laque qui est souvent trop agressive pour les pétales fins et c’est le plus gros défi. Afin d’assurer la durabilité des œuvres réalisées, je suis arrivée à développer une combinaison d’enduits de finition assez doux pour respecter la fragilité des fleurs, mais assez résistants pour en cristalliser la fraîcheur de l’été.

Les fleurs sont porteuses d’un message doux et agréable. Je souhaite, dans le monde souvent artificiel et empreint de morosité dans lequel on vit, mettre en évidence la vivacité et l'authenticité de cette beauté naturelle qui nous entourent et la présenter sous une autre forme plus actuelle, plus accessible et impérissable. Je souhaite également transformer cette beauté intrinsèque au gré de mes émotions, de la liberté qu’elle m’inspire… et d’en faire une matière malléable, façonnable au point de devenir un ciel, un paysage, un personnage ou un univers abstrait fruit de mon imaginaire.

La nature est une source d’inspiration infinie. La fragilité et la délicatesse des matériaux transformés qui en découlent inspirent le respect et font appel à un sentiment de vérité, de sincérité absolue. Mes créations sont empreintes de ce sentiment, les fleurs encouragent la beauté des êtres et des choses, insufflent l'harmonie, offrent une vision rassurante et font ressortir les qualités vraisemblables de l’être humain.



La Mosaïque Fleurie est née d’une passion pour les fleurs et l’envie de la rendre contagieuse. En attendant que la fièvre vous gagne, je vous souhaite la bienvenue dans mon univers.