Photos
-
Credit: Photo : Coralie Huckel -
Credit: Photo : Coralie Huckel -
Credit: Photo : Coralie Huckel -
Credit: Photo : Coralie Huckel
Artisan · Ceramics and pottery
Coralie Huckel
Website (opens in a new tab)Instagram (opens in a new tab)Facebook (opens in a new tab)
At the center of my creative approach, form, sobriety and grace. A need for balance that the eye and the soul seek.
A certain vision of beauty in the quest for concordance between texture, colors and form.
Also essential in my creative process, the making and research of stamps to bring the clay to life; my favorite tools: the elements of the plant and mineral world.
And to complete the creative gesture, at the very end - after researching and applying the enamels - adding touches of matte gold to certain pieces, then cooking over a low fire.
First sources of inspiration
Very often the wonders of childhood are the source of the artistic achievements of adulthood.
For me, the pleasure of the earth was born from the pieces shaped with clay collected near the neighboring tile factory, in my childhood village in Alsace. These little pots, dried in the sun, then painted with all my childish fervor, the visits to the neighboring pottery village of Betschdorf, the cradle of salt stoneware in Alsace, the admiration of Hannong earthenware determined my passion for ceramics.
Privilege then to always evolve in the world of art; continuous exchanges with my lacquer sister, the painter and engraver Aymery Rolland and other artist friends.
Course
I pursued my two passions for several years: teaching the structure of the language to thousands of university students and creating unique pieces, with my hands in clay.
My knowledge of clay, essentially self-taught, was strengthened by practice with several professionals, including two Quebec potters Jacques Benoit and André Leroux.
My masters include Lucie Rie, Hans Coper, Daniel de Montmolin, Vincent Potier, Matt Fiske, several Korean and Japanese ceramists, all of whom share my aesthetic sensitivity.
My travels have also strengthened my passion, Asia in particular is an ever-renewed source of inspiration.
Create, that’s all
It is a need to return to basics, to a more natural rhythm of life, a stop from the frantic race, dictated by a requirement of the soul and the body which made me decide to devote myself entirely to creation. .
The body has spoken, it is often said, enriched by a whole life experience, taking up all the space, all the time to create, finally.
Transmitting this feeling through the pieces that I create with serenity and meticulousness, taking the time, is what drives me.
Networks and Affiliations
I am a member of the Quebec Crafts Council (CMAQ), the Maison des métiers d'art de Québec (MMAQ), Circuit-Court Estrie, and the Centrale des métiers d'art de l'Estrie.
I am also honoured to be featured in the Homo Faber Guide of the Michelangelo Foundation, an international recognition that highlights excellence and outstanding craftsmanship in the world of fine crafts.
Site, seen Oct 21 · Source ↗
Other texts
Site, seen Oct 21
Au cœur de ma démarche créative, la forme, la sobriété et la grâce. Un besoin d'équilibre que l'œil et l'âme recherchent.
Une certaine vision de la beauté dans la quête de concordance entre texture, couleurs et forme.
Également essentiel dans mon processus créatif, la fabrication et la recherche d'empreintes pour donner vie à l'argile ; mes outils de prédilection : les éléments du monde végétal et minéral.
Et pour parfaire le geste créatif, tout à la fin — après la recherche et l'application des émaux — l'ajout de touches d'or mat sur certaines pièces, puis une cuisson à petit feu.
Premières sources d'inspiration
Très souvent, les émerveillements de l'enfance sont à la source des réalisations artistiques de l'âge adulte.
Pour moi, le plaisir de la terre est né des pièces façonnées avec l'argile récoltée près de la tuilerie voisine, dans mon village d'enfance en Alsace. Ces petits pots séchés au soleil puis peints avec toute ma ferveur enfantine, les visites du village potier voisin de Betschdorf, berceau du grès au sel en Alsace, l'admiration des faïences d'Hannong ont déterminé ma passion pour la céramique.
Privilège ensuite de toujours évoluer dans le monde de l'art ; échanges continus avec ma sœur laqueuse, le peintre et graveur Aymery Rolland et d'autres amis artistes.
Parcours
J’ai poursuivi durant plusieurs années deux passions : l’enseignement de la structure de la langue à des milliers d’étudiants universitaires et la création de pièces uniques, les mains dans l’argile.
Ma connaissance de la terre, essentiellement autodidacte, s’est renforcée au contact de plusieurs professionnels, dont deux potiers québécois, Jacques Benoit et André Leroux.
Au nombre de mes maîtres : Lucie Rie, Hans Coper, Daniel de Montmolin, Vincent Potier, Matt Fiske, plusieurs céramistes coréens et japonais avec qui je partage la même sensibilité esthétique.
Mes voyages ont aussi nourri ma passion, l’Asie en particulier est une source d’inspiration toujours renouvelée.
Ce qui m'anime
C’est un besoin de retour aux sources, à un rythme de vie plus naturel, un arrêt dans cette course effrénée, dicté par une exigence de l'âme et du corps qui m'a fait décider de me consacrer entièrement à la création.
Le corps a parlé, dit-on souvent, enrichi de toute une expérience de vie, prenant toute la place, tout le temps pour créer, enfin.
Transmettre ce ressenti à travers les pièces que je crée avec sérénité et minutie, en prenant le temps, voilà ce qui m'anime.
Réseaux et affiliations
Je suis membre du Conseil des métiers d'art du Québec (CMAQ), de la Maison des métiers d'art de Québec (MMAQ), de Circuit-court Estrie, de la Centrale des métiers d'art de l'Estrie.
Très heureuse aussi de la reconnaissance internationale que me confère l'intégration au Guide Homo Faber de la Fondation Michelangelo, une institution dédiée à la promotion de l'excellence et des savoir-faire d'exception dans les métiers d'art.
Upcoming
No upcoming dates in the calendar.
Sources
Where we found what this page says.
